Autores: Andrés Álvarez Álvarez y Raúl Chacón
Técnica: Fotografia y video
Tipo de soporte:reflector, proyección, video, cuadros.
Ubicación de la exposición: Centro de Arte Contemporáneo.
Desde la
curaduría de video-arte y fotografía que aborda temáticas GLBTI, la exposición
“En carne viva” está compuesta por la serie “Reinas de Quito aquí,ahora” del fotógrafo español Raúl Chacón y
Video Out, selección del trabajo de videos-artistas provenientes de Brasil,
Chile, Canadá, Francia y Holanda. Este proyecto expositivo busca mostrar las
experiencias de sujetos individuales y colectivos que, desde sus experiencias
de vida, construyen sus subjetividades y producen discursos y sentidos con una
dimensión política que rebasa los límites impuestos por la normatividad social.
Es el
trabajo colaborativo entre el Festival de Cine GLBTI Lugar sin límites, el
proyecto internacional de investigación y curaduría de prácticas artísticas
contemporáneas En la mira y el Centro de Arte Contemporáneo de Quito.
“En carne
viva” es un espacio de diálogo y encuentro para que artistas, gestores
culturales, estudiantes y profesores de arte, investigadores y público en
general reflexionen sobre la realidad de personas con orientación sexual
diversa, con el fin de sensibilizar(nos) y cambiar la imagen distorsionada que
la sociedad tiene sobre la(s) comunidad(es) GLBTI El objetivo de esta
exposición es la puesta en valor del trabajo de varios artistas que proponen
desarticular las convenciones sociales sobre lo heteronormado, para mirar la
diversidad como un principio de convivencia.
Gestiones
colaborativas
A lo
largo de 12 años y varias ediciones, el proyecto Festival de cine LGBT El Lugar
Sin Límites ha trabajado por la igualdad social de personas de diversa
condición sexo genérica en Ecuador. Su objetivo es generar espacios de
integración cultural y social, a través de actividades que combinen el
conocimiento, entretenimiento y la reflexión en torno a la diversidad de género
propia de toda sociedad, con el arte y la cultura como lugares estratégicos en
la búsqueda de soluciones de los problemas sociales.
El
proyecto internacional En la Mira es un espacio para la investigación y
curaduría sobre la producción artística emergente, que coloca a los sujetos
–individuales y colectivos- y su subjetividad (es) e identidad(es) como el
centro de su reflexión. Este proyecto explora las diversas y múltiples maneras
de ser de sujetos que se expresan a sí mismos a través de las prácticas de las
artes visuales en varios países.
La
muestra permanecerá abierta hasta el 15 de noviembre. El Centro de Arte
Contemporáneo está ubicado en Montevideo y Luis Dávila, en el Antiguo Hospital
Militar. La entrada es libre.
En carne
viva es una propuesta expositiva que forma parte del proyecto. El lugar sin
límites, Festival de Cine Lésbico, Gay, Bisexual, Trans e Intersex (LGBTI) y que
intenta presentar diferentes perspectivas sobre el cuerpo como un lugar desde
donde se construyen subjetividades; subjetividades que están en tensión con
normas morales provenientes de las sociedades heteronomadas, las cuales
privilegian una visión de la identidad individual desde los binarismos que la
construcción de los generos han legitimado a través de la historia.
Las
muestras de aquí concurren Video Out y Reinas de Quito, nos presentan
diferentes gestos, acciones y experiencias en torno al cuerpo y su capacidad de
comunicar nuevas visiones sobre el derecho personal de generar una identidad
desde la diferencia. En estos rituales de representación no solo está implícita
la conquista de determinadas demandas civiles por parte de los gays, lesbianas,
bisexuales trans o intersex, sino la necesidad de hacerse valer como sujetos
dentro de a escena social.
Reinas de
Quito:
El
trabajo fotográfico de Raúl Chacón, con su serie de Reinas de Quito nos
aproxime a prácticas que desnaturalizan las normas binarias de género (femenino
o masculino) desde la teatralidad o la exageración de elementos identificadores
de lo femenino. Las prácticas Drag articulan formas de posicionamiento y
construcción de identidades que, mediante lo corpóreo, constituyen estrategias
de posicionamiento de impacto subjetivo en la escena social y cultural.
Las Drags
Queens retratadas han consolidado este arte de representación por una serie de
años en la ciudad de Quito y a cada una la asiste el reconocimiento de su alter
identitario. La confrontación de estos rostros se establece a partir de un
juego híbrido de referencias provenientes de la historia del arte, de la
cultura local y universal, puestas a dialogar de manera des jerarquizada y
abierta.
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